Arhívum: Designer kategória

Zsigmond Dóra: nem az a célom, hogy minden férfira szoknyát húzzunk

péntek, július 27th, 2018

Jobban nem is különbözhetne a stílusuk, mégis van valami közös Ferencz Boriban és Zsigmond Dórában, mindketten fiúknak, férfiaknak terveznek ruhákat. Egy héttel ezelőtt mutattuk be Ferencz Bori diplomakollekcióját, most Zsigmond Dóra vállalkozása – amely azért, tegyük hozzá, egy kicsit már előrébb tart – következik.

Dórának, mint mondja, sokkal érdekesebbek és hitelesebbek a fiúk, sőt bizonyos szempontból még az öltözködésüket is figyelemreméltóbbnak tartja, mint a nőkét. Véleménye szerint 100 évvel ezelőtt valószínűleg kevésbé lett volna feltűnő a kollekciója, amelyben kötények, szoknya- és ruhaszerű bő nadrágok, illetve ingek is szerepelnek, és ennek oka – legalábbis Magyarországon – szerinte abban keresendő, hogy a rendszerváltás előtti időszak felállított tabuit még mindig nem tudtuk levetkőzni. A videóból az is kiderül, hogy a divatbemutatón látott ruhák miért nem feltétlen szólnak a hordhatóságról és a praktikusságról.

A magyarországi divattervező a Vibe fesztivál és a Blogdíler közös meghívottjaként látogatott Marosvásárhelyre, és a fesztivál új helyszínén, a Fashion Cornerben terveztek egy beszélgetést vele, ami az eső miatt sajnos elmaradt. Ezt pótoljuk most. Tamás Endre beszélgetett a Vibe fesztiválon a magyarországi férfi ruhatervezés piacán majdnem egyedüli dizájnerrel.

Közben pedig nézzetek képeket is a kollekcióiból:

Top 5+1 kedvenceink a budapesti divathétről

kedd, május 15th, 2018

Idén először nyílt lehetőségem, hogy ellátogassak a Budapest Central European Fashion Weekre, magyarul a budapesti divathétre. A rendezvény eddig a Design Terminal kezében volt, ám idén először a Magyar Turisztikai Ügynökség vette át a vezetését. Április 27-29. között rendezték meg a Várkert bazárban. Nagyon sok tehetséges divattervező kollekcióját mutatták be, én mégis kiválasztottam az az 5 tervezőt, aki számomra a legérdekesebb volt.

Nem vagyok szakértő, laikus szemmel néztem a kollekciókat, így egy teljesen szubjektív toplista következik. Az eseményről korábban már videót is közöltünk, az a Hoppipolla blogon nézhető meg. (Ehhez az összeállításhoz a profi fotósok képeit használtam fel, forrást a végén találtok.)

Dora Abodi:

Két kedvenc modellemen különösen jól álltak az erdélyi származású tervező ruhái. Blanka és Luca magabiztosan lépkedtek Abodi ruháiban. A ruhadarabok elsősorban hírességeknek készülnek, nem mindennapi használatra.

Cukovy:

A Cukovy olyan darabokat mutatott be, amelyek gyakorlatilag kortól függetlenül mindenkinek jól állnak. Szolidak, sokkal inkább „hétköznapi használatra vannak teremtve”, mint Dóra ruhái. Ezeket a darabokat szerintem bárki felvenné, akár alkalmi ruhaként, ám elegánsabb környezetben én hétköznapi öltözékként is el tudom képzelni.

Sugarbird:

A Sugarbird bemutatóján az első sorban ültem, így még jobban szemügyre tudtam venni a ruhákat. A Sugarbirdről sokat hallottam és nagyon sok embertől negatív előjelű dolgokat is, ezért most kétszer olyan kíváncsi voltam, hogy milyen darabok kerülnek majd bemutatásra. Tény, hogy egészen más irányvonalat képviselnek, mint a fentebb bemutatott tervezők ruhái.

Dorko:

Ez a márka utcai ruhákat mutatott be. Olyan darabokat, amivel az ember simán elmehet iskolába, egyetemre. Sokkal inkább a fiatalokra fókuszáltak a tervezők, s ez a ruhadarabokban is észrevehető. A lazaságban leginkább… 😊

Jiri Kalfar:

Erről a márkáról egyáltalán nem hallottam a bemutatóig. Hűha, hát a ruhák szerintem nagyon jók voltak! Ötletesek, gyönyörű színvilággal! Azt éreztem, hogy volt bennük valódi „művészi érték”.

+1: Zsigmond Dóra Menswear:

Zsigmond Dórát régóta követtem Instagramon, és mindenki dicsérte, hogy milyen jó férfiruha-tervező. Természetesen nekem is ez a véleményem róla, még akkor is, ha nem feltétlenül hordanám minden esetben az általa tervezett ruhadarabokat.

Az olyan ismert márkákról, mint Tomcsányi, Nubu, Nanhuska nem írtam, mivel ők szokás szerint teljesítették azt, amit egy ilyen ismert márkától elvár az ember. A cikkben a fotók a Mercedes-Benz Fashion Week Central Europe Facebook-oldaláról származnak.

Nem szeretnél lemaradni a fontos pillanatokról, amik velünk történnek? Kövesd a Hoppipollát Instagramon, s légy naprakész! (Nemsokára jön egy cikk a #hoppinapi-val kapcsolatban!)

Tamás Endre (Hoppipolla vendégbejegyzés)

Kiss Gyöngyvér formát öltött haikui

péntek, október 20th, 2017

Egyértelmű volt már az első pillanattól fogva, hogy a legjobb értelemben vett lelkesedéssel, szeretettel beszél arról, amit csinál. Aztán ahogyan belelendülünk az interjúba az is világos lett, hogy a szakértelem is megvan a mondandó mögött. Kiss Gyöngyvért, egykori szerkesztőnket kértük meg, hogy mutassa be a haikuk által ihletett kollekcióját, amit idén júniusban mutattak be a kolozsvári Művészeti és Formatervezői Egyetem gáláján. A legapróbb részletekéig kidolgozott, erősen konceptuális darabok ezek, a cikkünkkel azt is megpróbáljuk érzékeltetni, hogy mennyi munka elkészíteni egy ilyen sorozatot. És persze egy kicsit a kolozsvári képzésről is szó esik.

kep1

“A divat az első számú szerelmem, utána következik minden egyéb. Nem csak hivatásom, hanem sokszor rögeszmém is. De a divat nem, mint öltözködés érdekel, hanem, mint dizájn. Egyetértek azokkal a kritikákkal, amelyek azt állítják, hogy a divat öltözködés része felületes, és engem ez a felszínesség zavar. De az nem a divat dizájn része. A divattervezés részben művészet, részben mérnöki munka. Ez az az eszköz, amivel elmondhatom azt, amit akarok. Nekem fontos a kommunikáció. Valószínűleg ezért végeztem annak idején újságírószakot. De abban azt a fajta kommunikációs formát, amire nekem szükségem van, nem találtam meg, a divattervezésben viszont igen” – beszélt az elhivatottságáról, illetve arról, hogy mindig is divattervező szeretett volna lenni, csak nem tanult rajzolni gyerekként, pedig az szükséges az egyetemi felvételihez.

“Divattervezőként olyan szintre, amilyen szintre én álmodtam magam, nem lehet rajztudás nélkül eljutni. Szerencsére volt annyi önkritikám, hogy belássam, tanulás és képzés nélkül nem vagyok jobb szinten egy egyszerű hobbivarrónőnél. És akkor eldöntöttem, ha nagyon muszáj, akkor megtanulok rajzolni” – mesélte. Így jelentkezett az egyetem divattervezői szakára.

Szerinte az alapokat el lehet sajátítani a kolozsvári egyetemen is, nem nyújtanak rosszabb képzést, mint a nyugat-európai színvonalas divatiskolák, de a három év kevés a gyakorlat elsajátításához. Érvelése szerint a ruhatervezés a kísérletezésről szól, hogy az adott problémára a dizájner megtalálja a megoldást. Ehhez pedig időre van szükség.

Leonardo da Vinci egy apróka kis angyalkát Verocchio festményén, Krisztus megkeresztelésén 7 év gyakorlat után festhetett meg. Ahhoz, hogy formát tudjál teremteni, hihetetlen sok gyakorlatra van szükséged. Ha három éven keresztül éjjel-nappal is dolgozol, akkor sem elég ennyi idő. Én napi átlag 12 órát dolgoztam, de így sem tudtam mindent kitapasztalni. Viszont mindenhol hároméves a képzés, így nagyjából mindenhol ennyi gyakorlattal rendelkeznek az egyetemek diákjai. Szabni és varrni egy divattervezőnek csak nagyon alapvető szinten kell tudnia, mert egy igazi divatházakban vannak szabómesterek, akik a forma mérnöki megvalósításáról gondoskodnak. Sokkal fontosabb dizájn szempontjából jónak lenni, érezni a formát és a tömeget.”

kep2

A divattervezés elméleti óráin gyakran vitatéma, hogy egyáltalán művészetnek számít-e a fashion design. Kisst is egy olyan feladat indította el a kollekciója megtervezésében, amelyben a divattervezésről kell bebizonyítania, hogy művészet, megvannak az esztétikai elvei.

“Úgy gondoltam, ha művészet a divat, akkor épp úgy lehet illusztrálni a divaton keresztül egy verset, ahogyan megteszi azt a grafika és a festészet. Azért választottam egy lírai műfajt, mert azt képzeltem, hogy azt a legnehezebb illusztrálni. Ha divatos műfajt kellene ma válasszak, akkor nem a haikuval dolgoznék, de lényegre törő műfajként, egészen izgalmas volt. A haikunak megvannak az elvei, fontos, hogy természetleíró költemény, ellentétezésre épül és az élet múlékony pillanatait próbálja megörökíteni. Amikor jobban beleástam magam a témába, már azt is megtudtam, hogy a költők vertikális és horizontális síkon is mozogtak, tehát különböző kultúrákat és különböző történelmi korokat olvasztottak egybe. Ettől lettek annyira izgalmasak a képeik. Ezek lettek így a kollekcióm alapelvei. Az alapelemei pedig a klasszikus fehér ing és a ceruzaszoknya” – mesélte.

Így használta a tervezés során a 16-17. századi, reneszánsz kori udvari öltözet egy-egy elemét. Egy olyan történelmi korhoz nyúlt vissza, amikor a ruhák jelentősen átformálták a testet. Elég csak VIII. Henrik vagy I. Erzsébet válltöméseire gondolni, amivel elérték, hogy váll-csípőhosszuk a normális többszöröse legyen. Hatalmat és az erőt szimbolizálták. Felhasználta a buggyos ujjak csavaros kitüremkedéseit, a különböző nyakkivágásokat és a fűzőket is. Utóbbinak nem is annyira architektúrája, mint inkább a formája inspirálta. Elemeire bontotta ezeket a reneszánsz öltözeteket, majd különböző technikákkal nagyítással, torzítással módosította azokat, és ezeket használta az új forma kialakításánál. A buggyos ingek csavart kitüremkedéseit dolgozta át a modelljeire. De terülőminta szempontjából is nagyon szép és gazdag az időszak, azokat is használt a “materialitásai” elkészítésekor.

viiihenrik

Az emberi csontváz anatómiai illusztrációit is feldolgozta a munkákon, mert a csontváz és a koponya az egyik jelképe a klasszikus művészetben a múlékonyságnak. És ezért kerültek nagyon gyakran virágok a digitális printekre, mert azok is hasonló szimbólumok.

“A divat azért szép, mert a forma művészete, amit egy mozgásban lévő testre alkalmazunk. Mert nem ugyanaz a formád egy mozgásban lévő manökenen, és egy próbababán” – mondja. És mintha egy kicsit szabadkozna is ezzel, hogy az eredeti tervekhez képest néhol változtatnia kellett, mert a textíliák kiválasztásakor nem volt meg a kellő tapasztalata, és tervezett volumetriáihoz sokkal könnyebb anyagokra lett volna szüksége.

A tervezési folyamat ugyanis értelemszerűen a tervezéssel, a vonalak megtalálásával, a forma megalkotásával kezdődött, utána jöhetett az anyagszerűségek megtervezése, a printek elkészítése. Miután minden megvolt elkezdhette egymás mellé tenni a materialitásokat, hogy minden egyes outfitnél úgy kell a színeket és az anyagokat párosítani, hogy hangsúlyozzák egymást, “megéljenek” egymás mellett. Használt például hagyományos máramarosi mintás kasmír szövetet, bársonyt, színezett bárányprémet, de néhány anyagot még japánból is rendelt, mert ugye multikulturalitás, a különböző kultúrák egymás mellé rendelése egyaránt része volt az alapkoncepciónak.

De az eredeti tervekből azért is hagyott el, mert a materialitások (az anyagszerűségek) sokkal pompásabbak lettek, mint azt előre elképzelte, és kár lett volna hagyni elveszni. Mert ha túl sok minden van a ruhán, akkor a lényeg elvesz, nem fogja a szem megtalálni rajta. “Úgyis az a kollekciómnak az egyik veszte, hogy a belső szerkezetet senki nem látja benne, pedig a belső szerkezete is szép a dizájn szempontjából. De az alatt a két perc alatt, amíg a kifutón van a ruha, a szem úgysem képes felfogni ezeket. Egyébként ez a kollekció inkább art fashion, tehát inkább kiállításra, mint viselésre szánt” – teszi még hozzá, mielőtt egyenként, részletesem bemutatná a darabokat. Azt az öt outfitet, amit végül meg is varrt, mert a terveit sokkal többnek készítette el.

r11

“Az nem egy szabástechnikai malőr, hogy az ujj így csavarodik, hanem sokat dolgoztam azon, hogy így csavarodjon. Jellemző rám az asszimmetria és a görbe vonalak, amelyek szintén megjelenek ezen a darabon, ami dinamikussá teszi a munkát” – mondja a kollekció első darabjáról, amelyen gyöngyhímzés, bársony applikációk és egyéb hímzési technikák is megtalálhatóak. A blézer szerű blúzon pedig ott a korábban már említett csontvázdíszítés.

r18

A digitális print alapja batik technikával készült: papírra vitte fel a méhviasszal a mintát, majd befestette a papírt. A vegetációs mintát pedig frottázs technikával készítette a saját szárított növényiből, majd kivágta, és elrendezte az alapon. Ezt kellett szkennelni, és digitálisan tovább szerkeszteni.

r21

Japán tradicionális pamut felhasználásával készült a második outfit. “A japán printekről azt kell tudni, hogy rendkívül precízek, nem csúsznak el. Az anyagnak is nagyon jó a tartása. De arra nem tudtam digitális printet tenni, ezért kézzel kellett felfessem a csontvázamat. Meg lehet csinálni, csak minden attól függ, mennyi idő szánunk rá” – részletezte.

r23

A vörös vegetációs minta egy 16. századi festményről származik, egy arisztokrata hölgy ruhájának a mintája volt, amit felnagyított és a saját sziluettjére formálta. Az alapszöveten viszont fehér virágok voltak, ami neki nagyon nyersnek tűnt, és ezért megfestette arannyal, sárgával, neon sárgával, narancssárgával és neon zölddel. És csak után ragasztotta rá a vörös formát.

r25

“Még a madarat is én fényképeztem egy stuttgarti állatkertben. Az előre elkészített felületre számítógépes képfeldolgozással, batikra emlékeztető technikával készítettem a háttérrajzot, utána megrajzoltam a nárciszokat és a madarat, kivágtam, majd az egészet elhelyeztem” – mondta a printjéről.

r31

“A tanáraim tanácsára itt a volumenről lemondtam, és máig hiányolom ezt. Szerintem utólag meg fogom csinálni, és felrakom rá egy övként. Azt mondták, hogy időm se lesz elég és a materialitásaim is túl szép, kár lenne őket eltakarni, mert nem fognak érvényesülni, és hagyjam inkább szabadon a szoknyát. Ez az outfitem kellene a legszebb legyen, ha a felhasznált anyagokat és a színkombinációkat tekintjük, de éppen azért, mert nincs semmi volumetria, nincs semmi színpadias rajta, nem vonzza a tekintetet” – mondta.

r34

“Ez az egyik legszebb materialitás, 3D-s hatásuk van. Van dimenziója, van reliefje az anyagnak. De az a ritmus is nagyon fontos, ahogyan elszórom a gyöngyöt, mert a túlszabályozott fárasztó a szemnek, és unalmassá teszi az anyagot. Ezért minden olyan felületet, ahol ilyen gyöngyök vannak, előbb felszórtam, majd minden egyes darabot odatűztem az anyaghoz, és utána felhímeztem. Ez technika. Elég sok türelem és gyakorlat kell hozzá, de megy”

r42

“Kivitelezés szempontjából ez volt az első outfit, és ebben van a legtöbb hiba. Ezen tanultam meg egy csomó mindent, de ezért ezek a prototípusok. Ezen kell felismerni a hibát, hogy következőkor már ki tud küszöbölni. Persze ez egy diplomamunka, se idő, se pénz mindent újra legyártani. Ebben az esetben a zseb anyagszerűsége, az árnyékolás és a zsebfedő bélése is bársony, ami nehéz, és lehúzta a volumetriát” – magyarázta, hogy min kellene javítani.

r43

r44

Máramarosi kasmír felület, amire virágformákat és gyöngyöket hímzett.

r51

“A volumetriák erről a blúzról is hiányoznak, de ezekre már nem akartam alkalmazni. Ezek is nagyon eredeti materialitások, és kár lett volna őket eltakarni. Például bárányprémből készült virágformák kerültek az egyikre. Kivágtam a mintákat, majd megnyírtam, hogy megfelelő reliefje legyen. A hagyományos japán pamutra lótuszvirág formájú kis bundácskákat applikáltam”- mondta, míg a saját pirintjének az alapján németalföldi csendéletekről rajzolta át.

r53

Ezek mellett a 4 rétegű 3D-s anyagszerűséget kell kiemelni. A felső rétege bársony, majd 3 máramarosi kasmír jön. Persze az is külön technika, hogy ne foszoljon szét az anyag és megfelelően szétnyíljanak a virágmotívumok.

r55

Mutatjuk a legjobb ruhákat az Oscar vörös szőnyegéről!

hétfő, február 27th, 2017

Bár minden elhalványul egy kicsit a legjobb filmnek járó Oscar-díj átadásakor történt baklövése mellett, azért nem hagyunk titeket a szokásos vörös szőnyeges divatösszeállítás nélkül.

A legjobb női mellékszereplő kategóriában frissen díjazott Viola Davis egy gyönyörű, vörös Armani Privé-ruhát választott a gálára. Lenyűgöző volt benne.

viola-davis

Ruth Nega, akit a Lovingban nyújtott alakításért jelöltek a legjobb színésznő kategóriában egy Valentino-alkotást vett fel. A mellén, több alkotóval egyetemben, az American Civil Liberties Union szalagját viselte.

ruth-negga

Alicia Vikander egy fekete, csipkés Louis Vuitton-ruhában. Meggyőző!

alicia-vikander

Brie Larson is feketében volt, egy bársony Oscar de la Rentát viselt

brie-larson

Taraji P. Henson is bársonyba érkezett a díjátadóra. A gálákon talán egy kicsit szokatlan sötétkék ruha Alberta Ferretti munkája.

taraji-p-henson

Kirsten Dunst egy kicsit végzet asszonyosára fogta, amihez nincs is jobb választás egy fekete Dior-ruhánál. Ha még emlékszünk, Jennifer Lawrence is egy habos Dior-ruhában hasalt el az Oscar lépcsőjén.

kirsten-dunst

Leslie Mann még habosabb ruhát választott, de ez nem Dior, hanem az amerikai Zac Posen ruhája.

leslie-mann

A Moonlighte színésznője, Janelle Monae egy Elie Saab Couture-ruhát viselt, Forevermark gyémántokkal.

janelle-monae

Charlize Theron is egy Dior Couture-ruhában jelent meg.

charlize-theron

Egyébként nagyon menő volt a fémes hatás, Jessica Biel is egy ilyen Kaufman Franco-ruhát választott.

jessica-biel

A legjobb női mellékszereplő kategóriában jelölt Nicole Kidman egy Armani Privé-ruhában volt nagyon csinos.

nicole-kidman

Isabelle Huppert is egy Armani Privé-ruhában volt. Sajnos nem nyerte meg a legjobb színésznőnek járó szobrocskát.

isabelle-huppert

Michelle Williams is jelölt volt, de nem sok esélye volt Viola Davis mellett labdába rúgni. Azért a jelöléshez is dukál egy Louis Vuitton-ruha.

michelle-williams

Felicity Jones egy Dior-ruhában bájolt el mindenkit.

felicity-jones

Karlie Kloss egy Stella McCartney-ruhában egyszerűen tökéletes.

karlie-kloss

A fiúknál nehezebb trendeket kiemelni, itt azért már mindenki öltönyben van. Attól még elmondjuk, hogy a legjobb színész kategóriában jelölt Ryan Goslingon egy Gucci-öltöny volt, amihez egy merész ötlettől vezérelve egy fodros inget vett fel. És milyen jól tette!

ryan-gosling

Mahershala Ali, aki a legjobb férfi mellékszereplőnek járó Oscar-díjat kapta meg a Moonlightban nyújtott alakításáért, egy Ermenegildo Zegna Couture-öltönyben volt jelen.

mahershala-ali

Pharrell Williams mindig tökéletes, most történetesen egy Chanel-öltönyben hozta a maximumot. De nem mehetünk el szó nélkül a gyöngyök mellett, példamutató a bátorsága.

pharrell-williams

Aldis Hodge a Hidden Figures szereplőjeként volt meghíva a gálára, mi amiatt a kis láncocska miatt választottuk be.

aldis-hodge

Alvin McCraney, a Moonlight forgatókönyvírójaként vett részt a Dolby Színházban szervezett gálán, amiért végül a legjobb adaptált forgatókönyv kategóriában díjazták is. A teljesen fehér öltöny nem mindennapi látvány egy gálán, mi pedig ezért díjaztuk egy beválogatással.

alvin-mcCraney

A zenészek vagy a filmesek menőbbek? Divat a Grammy- és a BAFTA-gálán

hétfő, február 13th, 2017

Nagy napja volt a divatnak vasárnap. Egy napon tartották ugyanis a Brit Film- és Televíziós Művészeti Akadémia (BAFTA) díjátadóját és a Grammy-gálát is, így bőven volt lehetőségük a sztároknak arra, hogy kicsípjék magukat. Sok éves tapasztalatunk a díjátadókról, hogy a filmesek általában visszafogottabban öltözködnek, mint a zenészek. Bevezetésnek velük kezdünk, mert senkit nem akarunk egyből elrettenteni a nézelődéstől, mert bizony merészebb darabokat is simán beválogattunk.

Naomie Harris Gucciban

naomieharris

Anya Taylor Joy szintén Gucciban, de gondoljuk, ez azért látszik is

anataylorjoy

Emma Stone Chanelben pompázott és nyert BAFTA-díjat a legjobb színésznő kategóriában

emmastone

Amy Adams is a legjobb színésznő kategóriában volt jelölve. Különben egy Tom Ford-ruhát vett fel

Amy Adams

Viola Davis a legjobb női mellekészereplő kategóriában nyert. Egy Jenny Packham-ruha volt rajta Londonban

Viola Davis

Nicole Kidman Armani Prive-ruhát viselt, de nem nyert. A két információnak vélhetően semmi köze egymáshoz.

Nicole Kidman

Daisy Ridley egy Roland Mouret-ruhában. Egy hozzá illő zakó is a szett része volt, de ezen a képen azt már levetette

Daisy Ridley

Ella Purnell egy könnyed Miu Miu-ruhát vett fel hozzá illő Swarovski-ékszerekkel

Ella Purnell

Emily Blunton egy gyönyörű Alexander McQueen-alkotás volt

Emily Blunt

Michelle Williams Louis Vuittonban volt

Michelle Williams

Jessica Brown Findlay színésznő Bottega Veneta-ruhában

Jessica Brown Findlay

Isabelle Huppert egy Chloe-ruhában

Isabelle Huppert

Hannah Bagshawe, Eddie Redmayne és egy Alexander McQueen-ruha (és nem Eddie Redmayne viseli).

ediered

Alexander McQueen-ruhát választott az estére Katalin hercegnő is. Arról nincsenek különösebb információk, hogy Vilmos hercegen mi volt, de mindenesetre ő a BAFTA elnöke.

Duchess-Cambridge-Prince-William

A BAFTA-gáláról már csak egy képet akarunk mutatni, mégpedig Tom Ford zakójáról. Csodálatos!

tomford

A Grammy résztvevői sokkal kevésbé ragaszkodnak a gálák formális öltözékeihez, így aztán sokkal gyakrabban látunk igen-igen meghökkentő darabokat.

Adele volt a Grammy nagy nyertese a maga 5 díjával, aki a gálára egy Riccardo Tisci tervezte Givenchy Haute Couture darabot vett fel.

adele

Solange Knowles Gucciban, de talán ezt magatok is sejtettétek a pliszírozásból.

Solange Knowles

Katy Perry egy Tom Ford-ruhát vett fel a 2016-os őszi/téli kollekcióból.

Katy Perry

Rihanna Armani Privé-ruhát viselt Chopard-ékszerekkel mellé

Rihanna

Azt nem tudjuk, hogy Cynthia-Erivo kinek a ruháját viselte, de ez a kék bársony darab egészen pompás.

Cynthia Erivo

Kelsea Ballerini Ines di Santo-ruhában vett részt a zenei díjátadón

Kelsea Ballerini

Leon Bridges és Brittni Jessie

Leon Bridges and Brittni Jessie

Chrissy Teigen egy Roberto Cavalli-ruhában és John Legend, aki az ingválasztásával tette különlegessé a szettjét.

John Legend and Chrissy Teigen

Jesse Huerta és Joy Huerta (Jesse & Joy) most nyertek először Grammy-díjat. Jól ki is öltöztek hozzá.

Jesse Huerta and Joy Huerta of Jesse & Joy

Azért kell ahhoz arc (és hasizom), hogy valaki ne vegyen fel inget egy ilyen eseményre. Desiigner különben egy Giorgio Armani-öltönyt vett fel.

Desiigner

Chance The Rapper egy Thom Browne-szettben nagyon jó.

Chance The Rapper2

Andrew Taggart és Alex Pall (The Chainsmokers) egyszerűen tökéletes. Nem tudjuk, hogy kinek a ruháit viselik, de kit érdekel.

Andrew Taggart and Alex Pall of The Chainsmokers

Nick Jonas egy Balmain-dzsekiben nagyon menő.

Nick Jonas

Ro James egy Rick Owens-szettben jelent meg.

Ro James

Steve Aoki az átlagosat maxolta tökéletesre egy napszemüveggel és egy cipővel. Idén Kolozsváron is meghallgathatjuk és megláthatjuk, hogy mit tud a Dj.

Steve Aoki

Skillex outfitjéről nem nagyon van mit írni, még a fellépőruhái is menőbbek ennél a fehér pólós változatnál.

Skrillex

Ez inkább vicces, mint menő Girl Crushtól.

Girl Crush

Jill Scot nem gondolta túl ezt a pepita ruhát, de ezt az optikai hatást mi nagyon szeretjük.

Jill Scot

Gyakorlatilag egyetlen Grammy-s összeállításból sem hiányozhat Cee Lo Green. Merész, nagyon merész.

Gnarly Davidson

Lady Gaga egy Alex Ulichny-összeállításban hökkentette meg a rajongóit.

ladygaga

A filmesek vagy a zenészek menőbbek?

Szavazás eredménye

Loading ... Loading ...