Feketébe öltözött a Golden Globe, és jól állt neki

admin, 2018. január 8. hétfő

Vasárnapról hétfőre virradóra 75. alakalommal adták át a Golden Globe-díjakat, ami a díjazottak mellett leginkább a nőkről, illetve a Hollywoodot alapjaiban megrázó zaklatási botrányokról szólt. (És, ha a díjazottak sorát megnézzük, akkor egyértelmű, hogy a díjak is leginkább a nőkről szóltak, így végső soron minden egy kicsit a nőkről szólt.) Ezek után az lett volna meglepő, hogyha nem szól a nőkkel szembeni zaklatásokról, a #MeToo, illetve a #TimesUp mozgalomról a divat is. Ennek apropóján mindenki feketébe öltözött (vagyis majdnem mindenki – végignézve pár száz fotót találtunk két olyan nőt, aki pirosban pompázott), még a férfiak is, akik amúgy is szinte mindig feketében vannak.

NicoleKidman

Nicole Kidman az este egyik győztese, a Big Little Lies (Hatalmas kis hazugságok) főszerepéért díjazták a tévéfilmek, minisorozatok kategóriában. Egy Givenchy-ruhát vett fel az alkalomból.

Reese Witherspoon

Reese Witherspoont ugyanabban a kategóriában jelölték díjra, szintén a Big Little Lies-ban (Hatalmas kis hazugságok) nyújtott alakításáért. Ő értelemszerűen nem nyerte meg a kategóriát. Az estén egy  Zac Posen-ruha volt rajta.

Shailene Woodley ralphlouren

Még mindig a Big Little Lies. Shailene Woodley a legjobb mellékszereplő kategóriában volt jelölt, és Ralph Lauren szett volt rajta.

Zoe Kravitz

Zoe Kravitz egy Saint Laurent-ruhát vett fel, és jobban nem is nagyon dönthetett volna. Egyszerű és nagyszerű. Egyébként a Big Little Lies a legjobb minisorozatnak/tévéfilmnek járó díjat is bezsebelte.

Elisabeth Moss

Elisabeth Moss A szolgálólány meséje (The Handmaid’s Tale) főszerepéért érdemelte ki a Goldben Globe-díjat, amit egy szokatlanul visszafogott Dior-ruhában vett át.

Alexis Bledel

Alexis Bledel is A szolgálólány meséje apropóján jelent meg, rajta egy Oscar de la Renta-ruha volt.

A SMILF a vígjáték sorozatok között versenyzett, Connie Britton pedig ebben szerepelt. A gálán egy Lingua Franca pulcsi volt rajta. Ilyet se írunk le gyakran, de kifejezetten szeretjük, hogy leírhattuk.

Debra Messing

Debra Messingé volt a vörös szőnyeges felvonulás egyik nagy pillanata,  amikor  az E! nevű  csatornát élő adásban állította pellengérre, amiért a női műsorvezetőinek kevesebbet fizet, mint a férfiaknak. És a csatorna ezt élőben közvetítette. Egyébként egy Christian Siriano által tervezett ruha volt rajta.

oprah-winfrey

Amerika egy pillanatra már a 2020-as elnökválasztás egyik esélyesét látta Oprah Winfrey-ben, amikor Cecil B. DeMille életműdíj átvétele után beszédet mondott. Az amerikai televíziózás egyik legnagyobb alakja nem vonult fel a vörös szőnyegen (legalábbis egyetlen képet sem láttunk róla), így azt sem tudjuk, hogy milyen ruhát viselt.

Viola Davis

Azt viszont igen, hogy Viola Davis, aki tavaly nyert legjobb női mellékszereplő kategóriában a filmeknél egy Brandon Maxwell tervezte bársony estélyit viselt. Tökéletes.

natalierportman

Natalie Portman a legjobb rendezőnek járó díj átadásakor. Nem is mulasztotta el megjegyezni, hogy ő az egyetlen nő a jelöltek között. A gálán viselt nagyon hercegnős ruhája egy Dior Haute Couture, természetesen.

Salma Hayek Balenciaga-ruhája nekünk az este egyik kedvence.

Saoirse Ronan  a legjobb színésznőnek járó elismerést nyerte el musical/vígjáték kategóriában, és egy  Versace-ruhát viselt. Külön érdekesség azt nézni, hogy miként próbálták a résztvevők feldobni a fekete szettjeiket. Ez az ezüstös betétet és a hozzá találó karperecet ezért külön is kiemelnénk.

Rachel-Brosnahan

Rachel Brosnahan,The Marvelous Mrs. Maisel főszerepéért kapott díjat a vígjátéksorozat kategóriában. A ruhájáról nem sok információt találtunk, úgy tűnik, hogy egy Vionnet darab. Tetszik.

Dove Cameron

Dove Cameron egy Monique Lhuillier tervezte ruhát viselt, amiben az a”masni” csokor a kedvencünk.

Jessica Chastain

Jessica Chastain egy Armani Privé-ruhát vett fel,

Carly Steelen egy Christian Siriano-ruha volt.  Ezt (is) ezüst “dekorációja” miatt szerettük. És ezzel a ruhával átérünk egy kicsit más terepre. Eddig főleg az egyszerűségük miatt szerettük a szetteket,  ez után már nem csak.
Alicia Vikander

Alicia Vikander egy Louis Vuitton-estélyit viselt.

Angelina Jolie egy Versacet választott az estére, és milyen jól tette.

Dakota Johnson

Dakota Johnson Gucciban volt.

Heidi Klum2

Heidi Klum pedig az Ashi Studio egy igen csipkés ruháját viselte.

Kendall Jenner

Kendall Jenner pedig csak Kendall Jenner, és még csak azért is megjelenik. A Golden Globe-on történetesen egy Giambattista Valli-ruhában.

LilyJames

Lily James egy nagyon fodros Valentino-ruhában.

Michelle Pfeiffer pedig Diort viselt.

NaomiCambell

Naomi Campbellnek egy Jean Paul Gaultier-estélyi áll nagyon jól.

Millie Bobby Brown

Millie Bobby Brown Calvin Kleinben.

Sally Hawkins a legjobb színésznői alakítás drámákban kategóriában volt jelölve a A víz érintésében nyújtott alakításáért,  és Dior Haute Couturet vett fel.

Tracee Ellis Ross

Tracees Ellis Ross  egy Marc Jacobs tervezte szettben, de milyen szettben?

Zuri Hall

Zuri Hall csipkéset választott, és nem volt egyedül vele.

Penelope Cruz

Mert például Penelope Cruznál is a csipke volt a nyerő, egy Ralph & Russo-ruhát viselt.

Margot Robbie az Én, Tonya főszerepéért volt jelölve, amihez egy nagyon díszes Gucci-ruhát vett fel.

Isabelle Huppert

Isabelle Huppert  egy Chloé-ruhában.

Octavia Spencer is nagyon csillogott a Tadashi Shoji-munkájában. Ő is a legjobb mellékszereplő kategóriában volt jelölt.

Laurie Metcalf

Laurie Metcalf a Lady Birdben nyújtott alakításáért volt Golden Globe-díjra jelölve legjobb mellékszereplő kategóriában a filmeknél. A gálára egy Sachin & Babi-ruhába ment. Már nála is érdemes megfigyelni az este egyik trendjét, hogy a nők már nem csak a hétköznapokon, hanem egy gálán is nadrágot viselnek. Eddig ilyet sokkal kevésbé tapasztaltunk.

susan-sarandonRosaClemente

 

Itt van rögtön Susan Sarandon, aki nadrágkosztümöt választott.  Mellette Rosa Clemente újságíró és hip-hop aktivista.

Lena Waithe

Lena Waithe.

Clairefoy

Claire Foy A korona című sorozatban alakítja II. Erzsébet királynőt, amiért tavaly már díjazták, idén viszont csak a jelölésig jutott. A gálára egy Stella McCartney-nadrágkosztümben érkezett.

Christina Hendricks

Christina Hendricks  a nagyestélyit és a nadrágot ötvözte a Christian Siriano-ruhába.

alisonbriedavefranco

Hasonlóan tett Alison Brie is, csak ezen a képen még nem látszik. Dave Francót mutatjuk be elsőként a fiúk közül.

AlisonBrie

Alison Brie  Vassilis Zoulias-ruhában.

Jessica Bielpluszjustin

Jessica Biel egy klasszikus királylányos Dior-estélyiben. Justin Timberlake esetében pedig semmi különös.

Johnny Weir

Az egykori műkorcsolyázó, manapság inkább már televíziós bemondóként szereplő Johnny Wier csak magát hozta, de milyen jól illik a sorba. Azt sajnos nem tudtuk meg, hogy milyen szerelésben tündökölt.

Chris Hemsworth

Chris Hemsworth megpróbálta feldobni a fekete szettjét, és nem rossz az eredmény.

Darren Criss

Bár nem olyan jól eltalált, mint Darren Criss esetében.

judelaw

Jude Law napszemüvege csodákra képes.

A fiúknál általában nehezebb kideríteni, hogy ki mit visel. Szerencsére a Stranger Things sztárja (a sorozat volt jelölve drámai kategóriában) Caleb McLaughlin esetében sikerült.  Egy Ports 1961 szerelés volt rajta.

Nem baj, ha nem követed a divattrendeket, de azért vannak: öltözködés 2018-ban

admin, 2018. január 4. csütörtök

Milyen volt a divat 2017-ben, és mi várható idén? Milyen Romániában a tömegízlés? És mennyire érvényesülhet a vásárlók egyénisége? Ferencz Borbála marosvásárhelyi divattervezővel beszélgettünk, aki legutóbb az Auchan áruházlánc Capsul Collection versenyén tűnt fel a minikollekciójával. Jelenleg a kolozsvári Képzőművészeti és Formatervezési Egyetem magiszteri képzésén tanul divattervezést.

* Az év legdivatosabb színe hivatalosan a lila, de ez már az elmúlt évben is megjelent a kifutón. Ferencz szerint az élénk és a pasztell színek egyaránt jellemzik a 2018-as divatot.

Gucci, 2018 tavaszi-nyári kollekciójából egy darab, és egy trendi blogger

A Gucci 2018 tavaszi-nyári kollekciójából egy darab és egy trendi blogger

Fagyi színek: Giambattista Valli és Sies Marjan

Fagyiszínek: Giambattista Valli és Sies Marjan

Aalto és Calvin Klein

Aalto és Calvin Klein

* Továbbra is lesznek a nyolcvanas éveket idéző kollekciók. “2017-ben nagyon sok glittert láttunk. A 80-as évek nagyon visszaköszöntek a múlt év divatjában, és részben 2018-ban is ez várható. Nagyon megkedvelték a tervezők, és az utcai viseletben is visszatérnek”- mondta a divattervező.

* Ferencz szerint eltűnőben van a szakadt farmer és a szakadt neccharisnya kombinációja (illetve a kiegészítőként használt, térd fölé érő csizma), amely meghatározó volt Romániában az elmúlt évben. “Ezek jellemezték a múltévi divatot, de ezek már nagyrészt eltűntek a kifutókról, és lassan az utcai viseletből is kikopnak”

* A női divatban az utóbbi időben több olyan kollekció született, amelynek alapeleme a szoknya. Ilyenekből egyre többet látni már a ruhaboltokban is. A praktikus esőkabát is több formát kapott idén a kifutókon, de az csak később derül ki, hogy ez mennyire válik be a hétköznapi viseletben.

Szoknyák: Balenciaga és Gucci

Szoknyák: Balenciaga és Gucci

* Vannak a divatnak olyan örökös elemei, amelyek átalakulnak legfeljebb, de el nem tűnnek. Ilyen a farmer anyag, vagy a farmernadrág, amely szabásában, stílusában ugyan változik, de annyira praktikus, hogy mindig divatos marad.

Újraértelmezett farmer: Max Mara és Kenzo

Újraértelmezett farmer: Max Mara és Kenzo

* A téli kollekcióban a kockás anyagból készült ruhadarabok határozzák meg a hétköznapi viseletet. A kifutókon a divattervezők kedvence a műanyag hatású anyagok leszek, illetve az ezekből készült kollekciók.

Ellery és Chanel

Ellery és Chanel

* Ferencz szerint egyre nagyobb figyelmet kapnak a divat világában az Instagram-sztárok, akik több milliós követővel rendelkeznek. És őket a divatházak is felkarolják, és rajtuk keresztül befolyásolják az öltözködési trendek alakulását. Emiatt nagyon sok olyan alapszabály, amelyet követendőnek hittek, teljesen felborult. Emellett a termékek eladása terén az is meghatározó, hogy a divatházak hogyan menedzselik az online boltjaikat, mert a luxus divatcikkek jelentős részét is online vásárolják meg az emberek.

* De! Ferencz Borbála szerint divatban jelenleg egyre inkább jellemzőbb az emberek egyéniségének érvényesülése. Ennek egyik oka, hogy a divatszakma szabályait egyre gyakrabban semmisnek tekintik az emberek, mert szezonálisan megjelennek olyan trendek, amelyekben a legtöbb ember szerint nincs fő irányvonal, amit követni lehetne. Napjainkban gyakorlatilag szinte bármilyen ruhát felvehetünk, az egyetlen, ami valamelyest megszabja az öltözködési stílusunkat, az az alkalomhoz illő ruhaválasztás. Ilyen szempontból egyre nagyobb az emberek öltözködési szabadsága.

Viszont a romániai tömegízlés tekintetében megvan egyfajta csordaszellem, és a fast fashion Romániában nagyrészt eleget tesz az emberek ízlésének.

A posztszovjet életérzés a Vetementstől

A posztszovjet életérzés a Vetements-től

* Gyakorlatilag bármiből lehet divat. Jó példa erre a franciaországi Vetements divatház irányvonala is, amely néhány éve a posztkommunista esztétikát fejlesztette tökélyre, már amennyiben létezik ilyen. A Vetements a posztszovjet térség néhai öltözködési stílusát vitte a kifutókra, nagy sikert aratva elsősorban a nyugati országokban. Ez az irányvonal nemcsak Európa jelentős részét, de Ázsiát is meghódította.

“Az a tapasztalat, hogy azok a kollekciók, amelyek a kifutókon megjelennek, és nagyon népszerűvé válnak, a hétköznapi utcai viseletből általában 1-2 év után eltűnnek, mert az emberek megunják. Én mindig is a trendek felülértelmezésének a híve voltam. Annak ellenére, hogy otthon vagyok a divat világában és ruhákat is tervezek, nem feltétlenül követem az új trendeket viseletben. És nem is tanácsolom ezt senkinek” – mondta.

A csunyadivat a menő divat

A csúnyadivat a menő divat

Udvarhelyi lány ruháját is meg lehet szavazni, hogy jövőre meg is vásárolhassuk

admin, 2017. november 26. vasárnap

Székelyudvarhelyi lány ruháját is hordhatják Európa-szerte 2018 karácsonyán, Vass Aranka Adelina ugyanis Ferencz Borbálához hasonlóan döntős az Auchan versenyén, amelyen a hipermarket In Extenso ruhamárkájának jövő évi kollekcióját választják ki. Nem mi néztük el néhány nappal ezelőtt a versenyzők névsorát, egyszerűen csak az van, hogy Vass Aranka nem a romániai, hanem a magyarországi válogatón versenyez.

Jelenleg Magyarországon a megmérettetés záró fordulója zajlik, november 27., hétfő délig lehet a Facebookon szavazni az öt döntős valamelyikére, hogy kinek a terveit valósítsák meg. A budapesti Mod’Art International Hungary végzőse mutatja a Szűz csillagképpel díszített munkáját.

auchanruha2

“Az Auchan a saját ruhamárkája, az In Extenso fellendítésére hirdetett pályázatot kifejezetten a Mod’Art International Hungary harmadéves diákjainak szervezte meg. Kecsegtető volt a jutalom: 2000 euró, valamint az, hogy tömeggyártásra kerül a kiválasztott minikollekció, így természetesen elvállaltuk a felkérést. A kiírás mellé csatolt moodboard kulcsszavai többet között a foszforeszkáló, csillogó, csillagos, a kozmosz, a kristályok, a csillagok voltak, míg színeiben a lila, kék, rózsaszín, ezüst, bronz.

Engem a mai nő inspirált, aki dolgozik, bevásárol, házimunkát végez, anyaként és feleségként is megállja a helyét. Ez már-már természetfeletti erőket igényel, és a kiírt téma is a (Sur)Natural volt. Így automatikusan kapcsolódott a fejemben a modern nő, a célközönség és Minerva római istennő, aki mitológiai ábrázolásaiban mindig az erőt, a hatalmat és nagy tehertűrő képességet sugároz. Mivel a modern Minerváknak az élet sok területén kell helytállniuk, fontos, hogy minél funkcionálisabb, praktikusabb legyen az öltözetük. Ezért átalakítható ruhát terveztem. A ruha ujjának hossza állítható a vállrészbe beépített szalagokkal, így mindenki az alkalomhoz illően, összehúzhatja vagy kiengedheti azt. Derékrészen gumis, de ott a megkötők is variálhatóak: masnira is lehet kötni, vagy úgy is, ahogy a képen is szerepel, kendőszerűen összefogva is hordható. Ha pedig hátra kötik, akkor nagyobb hangsúlyt kap a flitteres rész, amit Minerva gorgófős mellvértje ihletett. A bronz színben játszó flitteres anyagot ha fölfelé simogatjuk, akkor a flitterek fölfelé fordulnak, és a fekete oldalukat mutatják meg. A ruha mellett egy zakót is terveztem, az is hasonló elven alapszik, alakítható az ujja hossza, illetve kifordítható, kétoldalasan hordható. Egyik oldala sötétkék bársony, a másik oldala meg egy ehhez passzoló sötétkék szatén” – foglalta össze a legfontosabb tudnivalókat Aranka.

Előtérben a Minervához társított Szűz csillagkép

Előtérben a Minervához társított Szűz csillagkép

Részletesen beszélt ugyanakkor a tervezés során felmerülő kihívásokról, történetesen, hogy nem a kifutóra kellett egy magas vékony lányra tervezzenek, akinek “szinte minden jól áll, hanem azoknak a hús-vér nőknek, akik az Auchanban vásárolnak”. Figyelniük kellett arra, hogy minél több testalkatra előnyös legyen a szabása, de még a színeket is úgy kellett kiválasztani, hogy minél több ember ízlésének megfeleljen. Emellett könnyen lehessen mosni, de ne kelljen vasalni.

“A másik nehezebb pont a technológiai dokumentációk professzionális szintű kivitelezése volt, hiszen annak alapján akarja az Auchan előkészíteni a gyártást. Az általunk tervezett és kivitelezett ruhadarabokról gyártmányrajzokat kellett készítenünk, felfektetési tervet a szabáshoz, technológiai sorrendet és metszetrajzokat a varráshoz. A mintanyomtatást is részletezni kellett: hogy néz ki egy raport, ami kiadja a folyamatos mintát, milyen eljárással kerül rá a minta az anyagra”

Vass Aranka Adelina Székelyudvarhelyen született, és elmondása szerint ugyan a textíliák, a szabás és a varrás iránti érdeklődés mindig is megvolt, de a főiskola elkezdéséig nem sok köze volt a divathoz, járt rajzórákra és varrni is tanult egy évet. Elmondta, főiskolai évek alatt sok témával barátkoztak, de hozzá a maszkulin nő, a pszichedelia és a népi világ áll a legközelebb. A diplomakollekcióját is az erdélyi, leginkább székely népviseletek és az pszichedelikus zene inspirálja. Néhány munkáját is megmutatjuk.

aranka2

aranka

Európa-szerte árusíthatják a marosvásárhelyi divattervező munkáját

admin, 2017. november 22. szerda

Ferencz Borbála marosvásárhelyi születésű divattervező munkája is döntős az Auchan áruházlánc által szervezet Capsul Collection versenyen, amelynek célja fiatal hazai divattervezők alkotásainak népszerűsítése. A verseny győztesének munkáját jövőre a hipermarket In Extenso ruhamárkájának a neve alatt fogják majd forgalmazni Európa-szerte, az őszi-téli kollekció részeként.

Jelenleg a megmérettetés harmadik és egyben utolsó fordulója zajlik, eddig a munkákat egy nemzetközi zsűri válogatta, jelenleg (november 23., csütörtök délutánig) pedig már egy Facebook-szavazás zajlik. A kolozsvári Képzőművészeti és Formatervezési Egyetemen tanuló Borbála mutatta be az általa tervezett ruhát a Pinkdámának.

“A tanáraim hívták fel rá a versenyre a figyelmem. Elsősorban azért jelentkeztem, mert kihívás volt számomra, hogy ekkora közönségnek tervezzek ruhát. Az egyetemen sokkal művészibb projektjeink vannak, sokkal elvontabb dolgokat tervezünk. Fontosnak gondoltam viszont a hétköznapi ruhák tervezését is. A hétköznapit úgy értve, hogy mindenképp egy viselhető, a tömegek számára elérhető ruhát tervezzünk. Ezen kívül persze a nyeremény is kecsegtetett, úgy a pénzben, mint a lehetőségben egyáltalán, hogy Európa-szerte árulják a munkámat” – mondta.

Az Auchan versenyére tervezett ruha

Az Auchan versenyére tervezett ruha

Részletesen beszélt ugyanakkor a tervezés folyamatáról is, hogy milyen szempontokat kellett figyelembe venni, hol kellett a moodboardhoz igazodnia, illetve milyen területen engedhette szabadon a fantáziáját.

“Amikor kapunk egy témát az egyetemen, akkor legtöbbször magamból indulok ki, hogy nekem mi tetszene, miként szeretném. Teljes mértékben az én világképem és az elképzeléseim érvényesülnek. Ennek a minikollekciónak a tervezésekor viszont azt helyeztem előtérbe, hogy mit szeretne és tudna egy átlagos nő is viselni, aki nem túl magas, nem túl sovány és szinte az összes korosztályba tartozhatna. Ezért nem gondolkodtam azt, hogy nagyon szűk kellene legyen, de túl nagy dekoltázst sem szerettem volna. Tehát hogyha valaki nem pont modell soványságú, akkor eltakarhassa vele, amit szeretne, de azért mégis feminin jelleget akartam kölcsönözni neki. Mindenképp onnan indultam ki, hogy valami nagyon funkcionálisat akarok, és ehhez próbáltam hozzáadni a saját elképzelésemet.

Több témát is megadtak inspirációként, én a kristályszerkezeteket választottam, de volt neonfényszerű struktúra és más csillogó dolgok is. Ez nem azt jelenti, hogy csak ezek lesznek a 2018-as tendenciák. A verseny szervezői ezeket választották ki, mint amelyeket viszont szeretnének látni a jövő évi ünnepi kollekciójukban, mert arra készülnek el.

Terrazzo-minta (illusztráció)

Terrazzo-minta (illusztráció)

A művészibb ötleteimet a nyomtatott mintába fektettem. Nagyon szeretem a terrazzo és kő felületeteket, és ebből inspirálódtam. Több printet is készítettem, ebből kettőt használtam fel, fentinek kockás háttere van, míg lent egyszerű szürke. A kockás háttérnél szándékosan akartam egy kontrasztot a szabad kézzel rajzolt terrazzo-foltok, -amőbák és a háttér között, ami a photoshop üres dokumentumának a mintája” – magyarázta.

A marosvásárhelyi divattervező ruhája mellett még két másik van versenyben, itt lehet szavazni lájkolással. Bár öt darabos mini kollekciót tervezett, de csak egyet kellett meg is varrni, és kép is csak erről kerültek fel az áruházlánc oldalára. Borbála csak annyit mondott a Pinkdámának, mind nadrág, mind ing van köztük, persze elegánsabb formában. Az nem volt pontosítva, hogy esetleges megvarrnák mind az öt darabot.

Ferencz Borbála

Ferencz Borbála

Ferencz Borbála 2016-ban diplomázott a kolozsvári Képzőművészeti és Formatervezői Egyetemen, jelenleg ugyanitt végzi a magiszteri tanulmányait. 13 éves kora óta készít ékszereket, kezdetben főleg magának, de közben fokozatosan rájött, hogy másoknak is lenne igénye rá. Ugyanakkor nagyon látványosak a férfiak számára készített kollekció is. Állítása szerint sokkal izgalmasabbnak tartja a női divatnál a férfit, csak itthon kevesebben kísérleteznek vele, és nehezebb is eladni, de ameddig még diák, szabadon engedi a fantáziáját, inkább nekik tervez. A munkáit a Facebook oldalán és az Instagram profilján lehet követni, de ide is beszúrok néhányat.

A ZAIN kiállításon bemutatott ékszerei

A ZAIN kiállításon bemutatott ékszerei

Részletek a diplomamunka kollekciójából

Részletek a diplomamunka kollekciójából

A diplomamunka kollekció  (Sons of Cephissus) egyik darabja

A diplomamunka kollekció (Sons of Cephissus) egyik darabja

Sons of Cephissus kollekció egy kicsit másként

Sons of Cephissus kollekció egy kicsit másként

Kiss Gyöngyvér formát öltött haikui

admin, 2017. október 20. péntek

Egyértelmű volt már az első pillanattól fogva, hogy a legjobb értelemben vett lelkesedéssel, szeretettel beszél arról, amit csinál. Aztán ahogyan belelendülünk az interjúba az is világos lett, hogy a szakértelem is megvan a mondandó mögött. Kiss Gyöngyvért, egykori szerkesztőnket kértük meg, hogy mutassa be a haikuk által ihletett kollekcióját, amit idén júniusban mutattak be a kolozsvári Művészeti és Formatervezői Egyetem gáláján. A legapróbb részletekéig kidolgozott, erősen konceptuális darabok ezek, a cikkünkkel azt is megpróbáljuk érzékeltetni, hogy mennyi munka elkészíteni egy ilyen sorozatot. És persze egy kicsit a kolozsvári képzésről is szó esik.

kep1

“A divat az első számú szerelmem, utána következik minden egyéb. Nem csak hivatásom, hanem sokszor rögeszmém is. De a divat nem, mint öltözködés érdekel, hanem, mint dizájn. Egyetértek azokkal a kritikákkal, amelyek azt állítják, hogy a divat öltözködés része felületes, és engem ez a felszínesség zavar. De az nem a divat dizájn része. A divattervezés részben művészet, részben mérnöki munka. Ez az az eszköz, amivel elmondhatom azt, amit akarok. Nekem fontos a kommunikáció. Valószínűleg ezért végeztem annak idején újságírószakot. De abban azt a fajta kommunikációs formát, amire nekem szükségem van, nem találtam meg, a divattervezésben viszont igen” – beszélt az elhivatottságáról, illetve arról, hogy mindig is divattervező szeretett volna lenni, csak nem tanult rajzolni gyerekként, pedig az szükséges az egyetemi felvételihez.

“Divattervezőként olyan szintre, amilyen szintre én álmodtam magam, nem lehet rajztudás nélkül eljutni. Szerencsére volt annyi önkritikám, hogy belássam, tanulás és képzés nélkül nem vagyok jobb szinten egy egyszerű hobbivarrónőnél. És akkor eldöntöttem, ha nagyon muszáj, akkor megtanulok rajzolni” – mesélte. Így jelentkezett az egyetem divattervezői szakára.

Szerinte az alapokat el lehet sajátítani a kolozsvári egyetemen is, nem nyújtanak rosszabb képzést, mint a nyugat-európai színvonalas divatiskolák, de a három év kevés a gyakorlat elsajátításához. Érvelése szerint a ruhatervezés a kísérletezésről szól, hogy az adott problémára a dizájner megtalálja a megoldást. Ehhez pedig időre van szükség.

Leonardo da Vinci egy apróka kis angyalkát Verocchio festményén, Krisztus megkeresztelésén 7 év gyakorlat után festhetett meg. Ahhoz, hogy formát tudjál teremteni, hihetetlen sok gyakorlatra van szükséged. Ha három éven keresztül éjjel-nappal is dolgozol, akkor sem elég ennyi idő. Én napi átlag 12 órát dolgoztam, de így sem tudtam mindent kitapasztalni. Viszont mindenhol hároméves a képzés, így nagyjából mindenhol ennyi gyakorlattal rendelkeznek az egyetemek diákjai. Szabni és varrni egy divattervezőnek csak nagyon alapvető szinten kell tudnia, mert egy igazi divatházakban vannak szabómesterek, akik a forma mérnöki megvalósításáról gondoskodnak. Sokkal fontosabb dizájn szempontjából jónak lenni, érezni a formát és a tömeget.”

kep2

A divattervezés elméleti óráin gyakran vitatéma, hogy egyáltalán művészetnek számít-e a fashion design. Kisst is egy olyan feladat indította el a kollekciója megtervezésében, amelyben a divattervezésről kell bebizonyítania, hogy művészet, megvannak az esztétikai elvei.

“Úgy gondoltam, ha művészet a divat, akkor épp úgy lehet illusztrálni a divaton keresztül egy verset, ahogyan megteszi azt a grafika és a festészet. Azért választottam egy lírai műfajt, mert azt képzeltem, hogy azt a legnehezebb illusztrálni. Ha divatos műfajt kellene ma válasszak, akkor nem a haikuval dolgoznék, de lényegre törő műfajként, egészen izgalmas volt. A haikunak megvannak az elvei, fontos, hogy természetleíró költemény, ellentétezésre épül és az élet múlékony pillanatait próbálja megörökíteni. Amikor jobban beleástam magam a témába, már azt is megtudtam, hogy a költők vertikális és horizontális síkon is mozogtak, tehát különböző kultúrákat és különböző történelmi korokat olvasztottak egybe. Ettől lettek annyira izgalmasak a képeik. Ezek lettek így a kollekcióm alapelvei. Az alapelemei pedig a klasszikus fehér ing és a ceruzaszoknya” – mesélte.

Így használta a tervezés során a 16-17. századi, reneszánsz kori udvari öltözet egy-egy elemét. Egy olyan történelmi korhoz nyúlt vissza, amikor a ruhák jelentősen átformálták a testet. Elég csak VIII. Henrik vagy I. Erzsébet válltöméseire gondolni, amivel elérték, hogy váll-csípőhosszuk a normális többszöröse legyen. Hatalmat és az erőt szimbolizálták. Felhasználta a buggyos ujjak csavaros kitüremkedéseit, a különböző nyakkivágásokat és a fűzőket is. Utóbbinak nem is annyira architektúrája, mint inkább a formája inspirálta. Elemeire bontotta ezeket a reneszánsz öltözeteket, majd különböző technikákkal nagyítással, torzítással módosította azokat, és ezeket használta az új forma kialakításánál. A buggyos ingek csavart kitüremkedéseit dolgozta át a modelljeire. De terülőminta szempontjából is nagyon szép és gazdag az időszak, azokat is használt a “materialitásai” elkészítésekor.

viiihenrik

Az emberi csontváz anatómiai illusztrációit is feldolgozta a munkákon, mert a csontváz és a koponya az egyik jelképe a klasszikus művészetben a múlékonyságnak. És ezért kerültek nagyon gyakran virágok a digitális printekre, mert azok is hasonló szimbólumok.

“A divat azért szép, mert a forma művészete, amit egy mozgásban lévő testre alkalmazunk. Mert nem ugyanaz a formád egy mozgásban lévő manökenen, és egy próbababán” – mondja. És mintha egy kicsit szabadkozna is ezzel, hogy az eredeti tervekhez képest néhol változtatnia kellett, mert a textíliák kiválasztásakor nem volt meg a kellő tapasztalata, és tervezett volumetriáihoz sokkal könnyebb anyagokra lett volna szüksége.

A tervezési folyamat ugyanis értelemszerűen a tervezéssel, a vonalak megtalálásával, a forma megalkotásával kezdődött, utána jöhetett az anyagszerűségek megtervezése, a printek elkészítése. Miután minden megvolt elkezdhette egymás mellé tenni a materialitásokat, hogy minden egyes outfitnél úgy kell a színeket és az anyagokat párosítani, hogy hangsúlyozzák egymást, “megéljenek” egymás mellett. Használt például hagyományos máramarosi mintás kasmír szövetet, bársonyt, színezett bárányprémet, de néhány anyagot még japánból is rendelt, mert ugye multikulturalitás, a különböző kultúrák egymás mellé rendelése egyaránt része volt az alapkoncepciónak.

De az eredeti tervekből azért is hagyott el, mert a materialitások (az anyagszerűségek) sokkal pompásabbak lettek, mint azt előre elképzelte, és kár lett volna hagyni elveszni. Mert ha túl sok minden van a ruhán, akkor a lényeg elvesz, nem fogja a szem megtalálni rajta. “Úgyis az a kollekciómnak az egyik veszte, hogy a belső szerkezetet senki nem látja benne, pedig a belső szerkezete is szép a dizájn szempontjából. De az alatt a két perc alatt, amíg a kifutón van a ruha, a szem úgysem képes felfogni ezeket. Egyébként ez a kollekció inkább art fashion, tehát inkább kiállításra, mint viselésre szánt” – teszi még hozzá, mielőtt egyenként, részletesem bemutatná a darabokat. Azt az öt outfitet, amit végül meg is varrt, mert a terveit sokkal többnek készítette el.

r11

“Az nem egy szabástechnikai malőr, hogy az ujj így csavarodik, hanem sokat dolgoztam azon, hogy így csavarodjon. Jellemző rám az asszimmetria és a görbe vonalak, amelyek szintén megjelenek ezen a darabon, ami dinamikussá teszi a munkát” – mondja a kollekció első darabjáról, amelyen gyöngyhímzés, bársony applikációk és egyéb hímzési technikák is megtalálhatóak. A blézer szerű blúzon pedig ott a korábban már említett csontvázdíszítés.

r18

A digitális print alapja batik technikával készült: papírra vitte fel a méhviasszal a mintát, majd befestette a papírt. A vegetációs mintát pedig frottázs technikával készítette a saját szárított növényiből, majd kivágta, és elrendezte az alapon. Ezt kellett szkennelni, és digitálisan tovább szerkeszteni.

r21

Japán tradicionális pamut felhasználásával készült a második outfit. “A japán printekről azt kell tudni, hogy rendkívül precízek, nem csúsznak el. Az anyagnak is nagyon jó a tartása. De arra nem tudtam digitális printet tenni, ezért kézzel kellett felfessem a csontvázamat. Meg lehet csinálni, csak minden attól függ, mennyi idő szánunk rá” – részletezte.

r23

A vörös vegetációs minta egy 16. századi festményről származik, egy arisztokrata hölgy ruhájának a mintája volt, amit felnagyított és a saját sziluettjére formálta. Az alapszöveten viszont fehér virágok voltak, ami neki nagyon nyersnek tűnt, és ezért megfestette arannyal, sárgával, neon sárgával, narancssárgával és neon zölddel. És csak után ragasztotta rá a vörös formát.

r25

“Még a madarat is én fényképeztem egy stuttgarti állatkertben. Az előre elkészített felületre számítógépes képfeldolgozással, batikra emlékeztető technikával készítettem a háttérrajzot, utána megrajzoltam a nárciszokat és a madarat, kivágtam, majd az egészet elhelyeztem” – mondta a printjéről.

r31

“A tanáraim tanácsára itt a volumenről lemondtam, és máig hiányolom ezt. Szerintem utólag meg fogom csinálni, és felrakom rá egy övként. Azt mondták, hogy időm se lesz elég és a materialitásaim is túl szép, kár lenne őket eltakarni, mert nem fognak érvényesülni, és hagyjam inkább szabadon a szoknyát. Ez az outfitem kellene a legszebb legyen, ha a felhasznált anyagokat és a színkombinációkat tekintjük, de éppen azért, mert nincs semmi volumetria, nincs semmi színpadias rajta, nem vonzza a tekintetet” – mondta.

r34

“Ez az egyik legszebb materialitás, 3D-s hatásuk van. Van dimenziója, van reliefje az anyagnak. De az a ritmus is nagyon fontos, ahogyan elszórom a gyöngyöt, mert a túlszabályozott fárasztó a szemnek, és unalmassá teszi az anyagot. Ezért minden olyan felületet, ahol ilyen gyöngyök vannak, előbb felszórtam, majd minden egyes darabot odatűztem az anyaghoz, és utána felhímeztem. Ez technika. Elég sok türelem és gyakorlat kell hozzá, de megy”

r42

“Kivitelezés szempontjából ez volt az első outfit, és ebben van a legtöbb hiba. Ezen tanultam meg egy csomó mindent, de ezért ezek a prototípusok. Ezen kell felismerni a hibát, hogy következőkor már ki tud küszöbölni. Persze ez egy diplomamunka, se idő, se pénz mindent újra legyártani. Ebben az esetben a zseb anyagszerűsége, az árnyékolás és a zsebfedő bélése is bársony, ami nehéz, és lehúzta a volumetriát” – magyarázta, hogy min kellene javítani.

r43

r44

Máramarosi kasmír felület, amire virágformákat és gyöngyöket hímzett.

r51

“A volumetriák erről a blúzról is hiányoznak, de ezekre már nem akartam alkalmazni. Ezek is nagyon eredeti materialitások, és kár lett volna őket eltakarni. Például bárányprémből készült virágformák kerültek az egyikre. Kivágtam a mintákat, majd megnyírtam, hogy megfelelő reliefje legyen. A hagyományos japán pamutra lótuszvirág formájú kis bundácskákat applikáltam”- mondta, míg a saját pirintjének az alapján németalföldi csendéletekről rajzolta át.

r53

Ezek mellett a 4 rétegű 3D-s anyagszerűséget kell kiemelni. A felső rétege bársony, majd 3 máramarosi kasmír jön. Persze az is külön technika, hogy ne foszoljon szét az anyag és megfelelően szétnyíljanak a virágmotívumok.

r55